El Premio y Festival Gabriel García Márquez de Periodismo es convocado por la Fundación Gabriel García Márquez para el Nuevo Periodismo Iberoamericano -FNPI-, con el objetivo de incentivar la búsqueda de la excelencia, la innovación y la coherencia ética, con inspiración en los ideales y obra de Gabriel García Márquez y en la dinámica de creatividad y liderazgo que caracterizan a Medellín, Colombia. El Premio y el Festival es posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y los Grupos Bancolombia y SURA con sus filiales en América Latina

Dicho Festival, culminó el pasado 30 de septiembre en Medellín después de ofrecer 40 horas de programación a más de 14.000 asistentes, en un recorrido por 10 lugares de la ciudad. Fueron 46 actividades, entre charlas, muestras, conversaciones y un concierto de cierre que ofreció Totó La Momposina en homenaje a Gabo gracias al Ministerio de Cultura. 

El Festival Gabo fue posible gracias a la alianza público-privada conformada por la Alcaldía de Medellín y los Grupos Bancolombia y SURA con sus filiales en América Latina y al apoyo de TigoUne, Comfama y Área Metropolitana Valle de Aburrá.

Sin lugar a dudas, su impacto en toda Iberoamérica y la posibilidad que tuvo el público de conocer más de cerca las historias compartidas, como asistente o como seguidor del evento, se debió al gran apoyo de aquellos periodistas que asistieron.

10 CONSEJOS QUE DEJARON LOS GANADORES

Por Antonio Canchila García.

Los tres finalistas de cada una de las categorías del Premio Gabo: Texto, Imagen, Cobertura e Innovación conversaron sobre sus experiencias en la realización de los trabajos con los que fueron seleccionados.

Aquí te dejamos diez consejos para lograr un trabajo periodístico exitoso:

1- Armar un equipo multidisciplinar

María Cristina Castro, de la Revista Semana, compartió su experiencia en la realización del reportaje Agua bendita, sobre la sequía en algunas regiones de Colombia. Armar un equipo transversal fue clave en ese trabajo.

“Hoy el periodismo dejó de ser el oficio en el que una sola persona podía hacer un gran reportaje. Ahora somos un equipo en el que cada uno -programador, reportero gráfico, infografista- es valioso para lo que le llega al lector o a la audiencia”.

2- Crear alianzas estratégicas

Fuera de las salas de redacción hay aliados que pueden aportar a un trabajo periodístico sin altos costos. Tras la experiencia de crear una base de datos de audios sobre el caso Nisman, un fiscal argentino que fue encontrado muerto en 2015, Florencia Coelho, de La Nación de Argentina, aconseja tomar mano del recurso humano más allá del equipo tradicional.

“No piensen solo en sus compañeros de trabajo: hay universidades, ONG, personas del común que pueden ser sus aliados y ayudar a construir una gran historia”.

3- Tomar distancia de las historias

Germán Andino, productor de un comic multimedia que narra la vida de Isaac, un pandillero de Honduras, duró casi cuatro años inmerso en la historia. Su principal aprendizaje de ese trabajo es la necesidad de apartarse un poco de lo que se pretende contar. “Hay que apartarse un poco; a ratos terminaba hablando como pandillero”.

4- No perder la oportunidad

Mauricio Monteiro encabeza el equipo que realizó un documental sobre la polarización alrededor de la población LGTBI en Brasil. Durante cuatro años estuvo buscando las imágenes para armar la historia, su gran enseñanza es aprovechar todas las oportunidades.

“La oportunidad es algo muy sensible. No se sabe cuándo algo va a pasar y cuándo ese algo puede aportar a la historia”.

5- Infiltrarse en la historia

En “Buscando refugio para mis hijos” el periodista Javier Bauluz logra retratar el drama de miles de personas que han salido de sus tierras a buscar refugio en Europa. Bauluz decidió acompañar a los refugiados, sin que supieran que era periodista.

“La mejor forma de hacer periodismo es meterse en la historia haciéndose invisible para poder encontrar los momentos claves que sucedes cuando estás ahí”.

6- No tener historias preconstruidas

Desde Cumaná, un pueblo de pescadores de Venezuela, Alberto Arce contó, para El Mundo, la historia de “Los nuevos piratas del Caribe”. Esa experiencia lo lleva a dejar de lado las historias preconstruidas antes de hacer la reportería.

“La historia no está contada cuando sales a reportearla, tienes que aprenderla, entenderla, para eso tienes que tener paciencia y hacer presencia en el lugar donde está esa historia”.

7- Estar abiertos a cambiar la historia

Rodrigo Abd acompañó a Alberto a retratar la crisis de todo un país desde un pueblo lejos de Caracas, el centro de la noticia en Venezuela. Para Abd, el buen periodista debe ir abierto a cambiar de historias.

“El periodismo no es ir a contar lo que ya todos saben y ponerle la firma, debemos ir con una idea y poder cambiarla cuando estamos en el lugar de la historia que queremos contar”.

8- Mirar más allá

Carlos Álvarez, en representación de Jorge Carrasco, contó la experiencia de contar “Historia de un paria”, la vida de un legendario travesti cubano, que ya habían contado otros medios, pero que tenía más por descubrir.

“A veces hay que contar las historias, aunque hayan estado manoseadas, porque siempre puede haber una mirada más allá, siempre se puede contar mejor una historia”.

9- Humanizar las cifras

El bum del uso de los datos para contar la noticia o cubrir un tema tiene que llevar una mirada humanizada. Así lo pensó el equipo de El País de Cali que contó, en el especial “El mapa de la muerte”, la alta cifra de homicidios en la capital del Valle del Cauca. “Ponerle rostro humano a las cifras es darle vida a los reportajes”.

10- Salir de la comodidad

Si Mary Triny Zea, periodista del diario La Prensa de Panamá, no hubiera preferido los retos que supone investigar a los políticos de su país, nadie habría conocido el entramado de corrupción que se tejió en la Asamblea panameña alrededor de supuestos fondos para ciudadanos que terminaban en los bolsillos de los diputados. Su concejo es claro: salir de la zona de confort.

“Algunas veces es más cómodo hacer periodismo desde las declaraciones y ser amigo de las fuentes, pero atreverse a investigar y salir de esa comodidad es más satisfactorio”.

 

Fotos cortesía FNPI

Las jornadas comenzaron el viernes 13 de octubre en Medellín y Betulia con 574 víctimas del conflicto armado, quienes recibieron parte de los 15.815 millones de pesos que se entregarán a un total de 2.161 sobrevivientes en 83 municipios durante el mes de octubre.

La Unidad para la Atención y Reparación Integral a las Victimas entregó este viernes en Medellín y Betulia indemnizaciones reparadoras a 574 víctimas del conflicto armado, quienes además participaron en un acto de dignificación y memoria y un taller sobre inversión adecuada de estos recursos. 

En Medellín la jornada se realizó en las instalaciones del Club Medellín, en medio de un acto simbólico en el que los sobrevivientes del conflicto recibieron recursos por más de 4.223 millones de pesos con un efecto reparador a sus vidas.

Jorge Eliécer Hoyos es víctima por el homicidio de su hijo en condición de discapacidad mental cometido por paramilitares  en el año 2002 en Medellín. “Lo que recibimos hoy es un pequeño alivio, porque con este dinero, le vamos a mejorar la situación a una hija que vive con nosotros y sus cinco hijos. Queremos ayudarle un poco a mejorar su calidad de vida, sin importar lo que nos gastemos, sino colaborarle a nuestra hija, eso nos trae tranquilidad”, relató Jorge.

Otra de las víctimas que recibió hoy su indemnización reparadora es Ester de Jesús Zapata, esposa de Jorge Eliecer. Para ella “desde el momento en que comenzamos a hacer las vueltas para lograr la indemnización, yo le dije a mi familia: ‘si es para satisfacer las necesidades de mi hija, sí lo hago. Hoy quedo satisfecha y me voy muy feliz”.

Además, Ester envió un mensaje de perdón: “cuando mataron a mi hijo el dolor fue muy grande, muchas personas me decían que tomara venganza, pero yo les decía que no quería ver sufriendo a una madre por un hijo, así como me tocó a mí. Gracias le doy a Dios porque tengo mi corazón limpio y sin odio, yo ya perdoné, pero sí le pido a Dios que ayude a las personas que hacen daño a encontrar un camino recto”.

Las personas participaron de un acto simbólico y un taller en el cual fueron orientadas para superar las secuelas que el conflicto armado les ha dejado y sobre la inversión adecuada de los recursos de la indemnización que recibieron gracias a la Ley de Víctimas.

Jornada reparación victimas 1El director de la Unidad para la Reparación a las Víctimas en Antioquia, Jorge Mario Alzate Maldonado, manifestó que “este acto en Medellín es el primero de una serie de jornadas en 83 municipios de Antioquia, en las que serán indemnizadas 2.161 víctimas del conflicto armado, con recursos económicos por 15.815 millones de pesos".

El funcionario reiteró que “las víctimas reciben asesoría en el acompañamiento de la inversión adecuada de los recursos y también en temas psicosociales. Estos trámites son gratuitos, las víctimas no tienen que pagar nada por esas gestiones”.

Durante los seis años de implementación de la Ley de Víctimas, la Unidad para la Atención y Reparación Integral a las Víctimas ha entregado la indemnización económica a más de 700.000 sobrevivientes del conflicto armado en Colombia como parte de su reparación integral. De ellos, cerca de 196 mil víctimas en Antioquia.

En el Cedezo se manejan programas de emprendimiento para toda la comunidad, el cual busca apoyar a todos los emprendedores con ideas y negocios en la ciudad de Medellín, en sus diferentes barrios y corregimientos para todos los estratos sociales. Este programa nació en el año 2005 a través de unos consultores internacionales.

Con el apoyo de universidades de la ciudad, las cuales articularon de muy buena forma la estructura para el desarrollo y creación de este programa, el cual hace parte de la Secretaría de Desarrollo Económico. Esta es una secretaría joven que nació en el año 2012 con la administración de Aníbal Gaviria. Esta secretaría reemplazó en parte a la antigua Secretaría de Desarrollo Social.

Nelson Ospina Coordinador del Cedezo La Candelaria expresó para www.comuna10.com: “El Cedezo se dedica a dos actividades principalmente: capacitación empresarial y asesoría empresarial. Ambas orientadas al fortalecimiento de los emprendedores en temas de administración, mercadeo, contabilidad, finanzas, temas de ofimática, conceptos técnicos para mejorar sus procesos en diferentes tipos de negocios como la confección, alimentos, marroquinería, servicios, entre otros.

En los corregimientos se realiza apoyo técnico al sector agropecuario a través de los programas que se tienen en la Secretaria de Desarrollo Económico. El programa Cedezo también apoya a la comercialización de los productos de los empresarios en diferentes espacios de ciudad, por ejemplo, la feria del talento local. Esta feria fue un programa de ciudad que lo que se buscó fue apoyar e incentivar a los emprendedores para que muchas personas de la ciudad los conocieran. Esta feria fue realizada en el sector conocido como Ciudad del Río, en el marco de la feria de las flores, donde tuvimos alrededor de 300 empresarios con diferentes tipologías de productos y servicios de todos los sectores”.

Dentro de las actividades de formación y capacitación se han tocado temas de desarrollo humano, de inteligencia financiera, esto apoyado por docentes universitarios y varias alianzas que tiene el programa con universidades. El proyecto busca ser un articulador en una alianza de triple hélice entre gobierno, sector educación y la empresa privada. Se busca siempre que la empresa privada y las universidades se vinculen al programa Cedezo. Esta estrategia genera un conocimiento actualizado de lo que está pasando en el mundo de los requerimientos de las empresas, de la mano de estos aliados se busca entregar toda la información que requieren los emprendedores y empresarios para sacar sus negocios adelante. El programa es esa puerta de entrada para los emprendedores barriales, para que puedan tener un conocimiento muy actualizado, el cual se recibe en las diferentes instituciones de educación superior y tecnológicas.

“El 05 de octubre de 2017 se desarrolló el evento Refuerzo Integral Empresarial. Es una jornada académica que se puede considerar un seminario, donde se trabajaron varios temas que tiene que ver con finanzas, mercadeo y administración, de la mano de profesionales expertos, empresarios y docentes de la universidad Eafit, los cuales están dictando unas clases magistrales para 80 emprendedores de la ciudad que están participando en este gran evento que ya va en su tercera versión.

Tenemos también un evento donde emprendedores exitosos no cuentan cómo han sido sus fracasos, contamos con el apoyo de personas que trabajan en el mundo de la televisión que son periodistas que nos han acompañado también en varios proyectos. Tenemos a Juan Carlos Yepes de negocios en tu mundo, quien nos ha brindado la oportunidad de cupos grandes para participar en sus conferencias que son muy motivacionales para nuestros emprendedores”, comentó Ospina.

Por Diego Alejandro Restrepo Urquijo

Hace 65 años fue creada la Fundación Pablo Tobón Uribe, gracias a la cual hoy existe el Teatro y nos hemos convertido en un referente cultural para la ciudad. Como parte de la celebración tendremos una programación cultural que se extiende a todos los públicos, con eventos de gran relevancia como el “Gran concierto de tango de hoy” a cargo de la Red de escuelas de música, y la inauguración de la exposición “Un Teatro con playa en las montañas”.

La Fundación Pablo Tobón Uribe nació mediante el Decreto No. 487 del 13 de octubre de 1952, como una institución de carácter social y cultural encargada de dotar a Medellín de un teatro moderno, destinado a la presentación de espectáculos artísticos, dramáticos, musicales, literarios y científicos.

En 1949 la Sociedad de Mejoras Públicas de Medellín realizó el lanzamiento de una campaña pro-Teatro, idea que fue apoyada por el Concejo Municipal en el que se autorizó la creación de una junta que se encargara de todo lo concerniente a la construcción y administración del nuevo teatro. El municipio aportó a esta sociedad la exención de toda clase de impuestos y el pago de los servicios de agua, luz y teléfono, durante la primera etapa de funcionamiento del Teatro y la donación del terreno para su construcción.

TEATRO ptuEl gobierno nacional de la época también se vinculó mediante la donación de $200.000. En junio de 1952, el filántropo antioqueño Pablo Tobón, anunció la donación de $1.000.000 para la construcción del Teatro. El mecenas condicionó su aporte a la ratificación del municipio de ceder el terreno donde se levantaría el teatro y de eximirlo del impuesto de donación. También solicitó que se creara una junta que administrara todo lo relacionado al Teatro, y en la cual tomarían parte el gobernador del Departamento, el alcalde de Medellín, el presidente de la Sociedad de Mejoras Públicas, un delegado del Ministerio de Higiene, el presidente de la Asociación Nacional de Industriales (ANDI) y el mismo Pablo Tobón.

El Teatro Pablo Tobón se ha configurado como un espacio cultural de puertas abiertas para todos, que promueve la formación de públicos, el acercamiento a la ciudad, la participación ciudadana, la circulación de artistas, la diversidad cultural, y la recuperación del Centro de Medellín como espacio para el disfrute y aprovechamiento del tiempo libre.

Hoy, el Teatro ofrece una programación variada durante todo el año en sus diferentes espacios: la sala, el Café Teatro, el Hall y la Glorieta de la Vida. Desde el Teatro Pablo Tobón se han liderado franjas culturales que han contribuido enormemente a elaborar una cartografía del arte en el área metropolitana tales como: La Matraca, Días de Playa, Zona de distensión y Martes al Teatro.

"El Teatro Pablo Tobón hoy se proyecta como un centro cultural que no solo transforma el centro de Medellín, sino que pretende convertirse en un espacio de encuentro para todas las regiones de Antioquia. Somos un Teatro de puertas abiertas para la región y todas las propuestas culturales que surgen en ella". Juan Carlos Sánchez, director del Teatro Pablo Tobón.

A partir del martes 17 de octubre la exposición “Un Teatro con playa en las montañas”, patrocinada y diseñada por Comfenalco Antioquia, estará abierta al público en nuestro hall.

Para nosotros es muy importante celebrar con la ciudad los 65 años de la Fundación Pablo Tobón Uribe, ¡contamos con tu presencia en los diferentes eventos de nuestra programación cultural!

Fotos y redacción, cortesía Teatro Pablo Tobón Uribe

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Aún hay cupos en el programa Formando Talento para jóvenes entre los 16 y 28 años de edad. Que ni estudian, ni trabajan

Que vivan en Medellín. Que hayan aprobado mínimo 9° grado

Los jóvenes tienen estudio corto gratuito y elegir la opción con la que más se identifique, asi:

• Empleo: Cursos cortos: 40 horas en competencias claves y transversales y 60 horas en competencias específicas, y la posibilidad de vinculación laboral. Al final de la formación se entregará un bono de $100.000 en ropa, para asistir a la primera entrevista

• Emprendimiento: Cursos cortos para montar un negocio: 60 horas de modelo de negocio y la posibilidad de 50 horas en competencias específicas. Al finalizar la formación se entregará un auxilio al emprendimiento y autoempleo de $250.000, para los insumos de su idea de negocio

• Formación: Cursos cortos de cualificación: 40 horas en competencias en competencias claves y transversales y la posibilidad de obtener becas para terminar el bachillerato o realizar una técnica laboral.

Para inscribirse solo tienen que ingresar a:www.medellin.gov.co

La institución nace como una nueva propuesta orientada hacia la formación de un ser integral con valores éticos y morales, con respeto por la dignidad humana, amante del humanismo y el arte en todas sus manifestaciones, con proyección social y donde su libertad de pensamiento sea su más libre expresión.

Dada la importancia de fomentar y fortalecer la formación en el campo artístico, tanto en Medellín y Antioquia, como en el ámbito nacional, la Academia Sócrates busca generar un impacto sociocultural con una nueva visión del arte y la cultura.

Julio Londoño, escultor y director de la academia expresó: “El artista, la cultura y el arte no le pertenecen a nadie. Medellín factura alrededor de 130 mil millones de pesos de cultura al año. Debería de haber suficientes proyectos de cultura al año para que los artistas pudiéramos ejercer nuestra profesión. Claro está, sin regalarnos nada, pero sí con mayor oportunidad. A la mayoría de las instituciones culturales nos toca, bajo nuestra propia responsabilidad, mantener la carga institucional”.

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La idea, en el barrio Prado, es articular un verdadero corredor cultural, donde confluyan unos verdaderos planteamientos pedagógicos, formativos y de transformación a través del arte, donde los diferentes nichos poblacionales, indigentes, rehabilitados, reinsertados, población LGTBI, afrodescendientes, entre otros, a los que se les tiene todo por enseñar, desde el arte, encuentren un lugar unido para la cultura.

“La igualdad, que es la que uno como ciudadano busca en la democracia, se ve empañada por ciertos comportamientos, donde no llega la legalidad. Esto afecta a la ciudad y directamente al barrio Prado, porque cuando las personas son formadas en democracia, utilizando el arte como una herramienta de recomposición social (procesos que hemos desarrollado con el ejército de Colombia con los soldados heridos en combate), se les da a entender que ser legal es bien, pero el funcionamiento institucional deja mucho que desear en este aspecto.

Hacen falta en Medellín espacios para las exposiciones. Muchas veces toca gestionar espacios en otros lugares para desarrollar las muestras de los artistas de Medellín, porque falta más apoyo y proceso. Anteriormente nos dieron un espacio del Cerro El Volador, como galería Internacional de Medellín, pero eso solo duró tres meses. No tenemos en la actualidad un proyecto donde esté claro cuál es la sala cultural de Medellín, asegura Londoño.

“Por supuesto que se hacen proyectos, pero hacen falta los que fortalezcan a las corporaciones artísticas de manera real, sin que ese peso esté en los hombros de los artistas. Pongo un ejemplo, Art Medellín, fue gestión directa de nosotros los artistas y es un proceso que se mantiene por los que trabajamos por el arte, entre otros procesos que mantenemos con pocos recursos”, explicó Julio.

No hay proyectos de ciudad en relación al arte, el dinero público muchas veces se distribuye a organizaciones con más capacidad de contratación o relaciones, lo que afecta a gran número de corporaciones que trabajan por el arte en la ciudad.

Muchas corporaciones a pesar de gestionar mucho y ser legales no se visualizan, y las oportunidades que tienen de contratación son muy reducidas, ante eso lo que se pide es que haya igualdad de condiciones para que las instituciones con más músculo financiero, no absorban y administren todos los contratos.

“Claro que hemos desarrollado proyectos con el gobierno en general, el problema es que no son proyectos sustentados en el tiempo. Son ocasionales sin continuidad a los procesos”.

En cuanto al Distrito Cultural de Prado, va a depender de la cantidad de personas a las que lleguemos, al apoyo institucional serio y organizado, a la articulación con las corporaciones culturales del barrio, entre otros factores.

Por primera vez se está tratando de unir alrededor de 30 instituciones artísticas y culturales que pertenecen o habitan el polígono de Prado.

Por Diego Restrepo Urquijo

La Empresa de Desarrollo Urbano EDU, es una empresa Industrial y Comercial del Estado con personería jurídica, patrimonio propio y autonomía administrativa y financiera, que tiene como objeto principal la gestión y operación urbana e inmobiliaria, el desarrollo, la ejecución, la asesoría y la consultoría de planes, programas y proyectos urbanos e inmobiliarios en los ámbitos municipal, departamental, nacional e internacional.

Nicolás Uribe, integrante del departamento de planeación de la EDU, en entrevista para www.comuna10.com, expresa: “Hemos venido planificando el centro. Actualmente tenemos siete convenios con la administración actual. Uno de los convenios es en cinco parques: Rojas Pinilla, Zona Verde las Palmas, Glorieta las Palmas, El Huevo y San José. Otro convenio son nueve parques, El Perpetuo Socorro, Niquitao, San Lorenzo, Bicentenario, El Periodista, Roberto Gómez, Francisco Antonio Zea, La Minorista y Plaza de la Luz. También tenemos convenio para seis corredores, en los cuales se encuentra Perú, Barbacoas, Pasaje la Bastilla, Maturín y Pichincha. Adicionalmente tenemos otro convenio que es el Parque de Bolívar, en este convenio se adopta la intervención del parque en el plano horizontal, lo que implica las fachadas del parque y los tres parques adyacentes, que son Tomás Cipriano, Mon y Velarde. Para ejecución tenemos desde la EDU La Playa tramo uno y tramo dos, que está pronto a adjudicarse”.

La misión de la EDU siempre ha sido Transformar el hábitat mediante la formulación, diseño, ejecución, asesoría y consultoría de proyectos urbanísticos que aportan al desarrollo del territorio y al mejoramiento de la calidad de vida, trabajando en articulación con la gente.

“El plan de intervención del centro está basado en cambios físicos, de los cuales se espera implementar o dar un inicio al cambio del centro. Estuvimos reunidos el 21 de septiembre (2.017) con la Junta Administradora Local, conversamos sobre cronogramas, los recursos actuales, sobre lo que se viene para el centro, las cifras que se manejan y las adiciones económicas para terminar los proyectos”, finalizó comunicando Nicolás.

Por Diego Alejandro Restrepo Urquijo

En Teatriados se desarrollan estrategias con las cuales se integra la comunidad de la comuna 10 y gente de toda la ciudad. Mediante este trabajo, se apoyan campañas de comunicación, endomarketing, lanzamiento y posicionamiento de marcas y productos, campañas BTL o todo aquello que se te pueda ocurrir que involucre activamente a la comunidad en el ejercicio del teatro.

Es una sala de teatro amena intima donde la comunidad podrá conversar y disfrutar de obras de un repertorio variado y dinámico de la gente de Teatriados y de los aliados, las cuales se presentan de jueves a sábados a las ocho de la noche, lo cual dinamiza la da vida del barrio Prado.

Diego Saldarriaga Valencia es actor, director y fundador de Teatriados, nos contó: “Este sueño empezó aproximadamente hace 15 años. Mi labor es dirigir las obras que producimos en Teatriados, al igual que las obras que hacemos a pedido para los clientes, los cuales pueden ser públicos o privados. También actúo en las obras que desarrollamos. En la sala de Teatriados encontramos programación constante durante todo el año, con obras nuestras o con obras de grupos invitados. Están grupos que tienen sala o invitamos muchos grupos sin sala, para que tengan la oportunidad de proyectar su trabajo.”

La idea es realizar temporadas de invitados los jueves, viernes, y sábados, mínimo de dos semanas. Cuando son temporadas nuestras, se hacen mínimo temporadas de un mes a las ocho de la noche, siempre durante todo el año. En algunos periodos del año se da lugar al montaje de obras nuevas, lo cual implica un cese de actividades en lo que respecta a las funciones. Esto es precisamente para la creación o para la separación de algunos montajes que requieren más tiempo en la cuestión escenográfica y demás. Teatriados es un espacio no convencional, es una sala íntima. Dependiendo la ubicación del espacio, tenemos una capacidad entre cuarenta y setenta personas con obras nuestra o de grupos invitados.

A través de las redes sociales y los medios masivos como la prensa, radio y televisión, buscamos acercar el público a que se divierta, aprenda y aporte a la reactivación del barrio Prado, manifestó Diego.

Las creaciones evocan la dramaturgia de las cartas. Esto se refiere a obras surgidas a partir de las ideas de Felipe y Diego, los fundadores de Teatriados. Obras conectadas a lo que los autores quieren ver y contar. Luego de este proceso, se establece un puente con el dramaturgo, quien después de conocer los personajes, el título y tema de la obra, procede a escribirla.

Tocan temas muy sociales y cercanos a los espectadores como son: la familia, la cotidianidad, lo que atañe lo social y lo político, hablan un poco de esas cosas que la gente no quiere hablar, esas cuestiones las tocan de una manera muy natural atravesado siempre por la comedia. Forma de entender la manera en la que se dice la verdad más tranquilamente. Teatriados quiere seguir haciendo parte de Prado como el barrio Cultural de Medellín, pero que esto no se quede solo en palabras o sueños. Prado necesita la intervención real de la Alcaldía, que haya más seguridad, inversión y programación cultural constante, organizada y articulada con las organizaciones y propietarios del sector.

Por Diego Alejandro Restrepo Urquijo